Eksperymentalny duet Paisiel powstał w Porto. Tworzą go: Julius Gabriel (saksofon) i João Pais Filipe (perkusja). Pierwotnie debiutancki album „Paisiel” ukazał się na kasecie magnetofonowej 22 lutego 2018 roku, w portugalskim labelu Lovers & Lollypops Records. W marcu, rok później, brytyjska wytwórnia Rocket Records postanowiła wydać go na kolorowym winylu. Płyta zawiera tylko trzy utwory, mające wspólny rdzeń. Jest nim płynący trans, tworzony przez bębniarza João Pais Filipe. Towarzyszy mu saksofon J. Gabriela, przepuszczony przez różne elektroniczne efekty. Krautowo-etniczne transy połączone z jazzowym saksofonem i psychodelicznymi efektami budują niesamowite klimaty. Wszystko to w piękny sposób płynie i zabiera Cię ze sobą. Polecam gorąco!
Continue readingTag: Etno
The Heliocentrics – Infinity Of Now (2020)
Grupa The Heliocentrics powstała w 2005 roku, w Londynie. Jest to kolektyw muzyków, których łączy wspólny cel – tworzenie własnej tożsamości muzycznej. Zamiast powielać trendy, muzycy wolą eksplorować różne gatunki muzyczne, tworząc nowe, własne brzmienia. Twórcami grupy The Heliocentrics są – perkusista Malcolm Catto i basista Jake Ferguson. Pozostali muzycy to: Barbora Patkova (wokal), Jack Yglesias (perkusja i organy), Dan Smith (gitara), Raven Bush (skrzypce i elektronika), Sylvia Hallet (lira korbowa i sarangi) i Jason Yarde (saksofon).”Infinity Of Now” jest dziewiątym albumem studyjnym w ich dyskografii. Płyta ukazała się 14 lutego 2020 roku, w niezależnym hip-hopowym labelu Madlib Invazion Records, należącym do Madliba – rapera, producenta i DJ’a z Los Angeles. Muzyka z najnowszej płyty to mieszanka funku, space jazzu, psychodelii, elektroniki, awangardy i world music. Polecam dużą dawkę interesujących i nietypowych brzmień. Posłuchajcie sami.
Continue readingThe Dwarfs of East Agouza – Rats Don’t Eat Synthesizers (2018)
The Dwarfs of East Agouza to instrumentalne trio, które powstało w 2012 roku, w Kairze. Tworzą je: Maurice Louca (organy, syntezator i elektronika), Sam Shalab (gitara) i Alan Bishop (akustyczna gitara basowa i saksofon altowy). Muzycy The Dwarfs of East Agouza nie są debiutantami i wcześniej udzielali się m.in. w Land of Kush, Shalabi Effect, Sun City Girls, The Invisible Hands, Alvarius B, Alif i Bikya. „Rats Don’t Eat Synthesizers” to drugi studyjny album, który ukazał się 21 kwietnia 2018 roku. Materiał na płytę został zarejestrowano w Kairze, w 2015 roku. Wydany został przez dwa labele – francuski Akuphone Records i libański Annihaya Records. Płyta zawiera dwa długie hipnotyczne utwory. Są to prawdziwe podróże muzyczne oparte w dużej mierze na improwizacji napędzanej przez północnoafrykańskie pętle perkusyjne, wspierane głębokim dźwiękiem basu akustycznego, jazzującą gitarą przechodzącą w kakofoniczne riffy i zabarwione elektroniką wydobywaną z syntezatora Dissonant. Tworzy to magiczny i psychodeliczny egipski pejzaż dźwiękowy. Polecam tę wyśmienitą płytę!
Mako Sica / Hamid Drake – Ronda (2018)
Chicagowskie free-rockowe trio Mako Sica tym razem połączyło swoje siły z samym mistrzem – Hamidem Drake. Jazzmana, który od lat związany z chicagowską sceną, uważa się za jednego z najlepszych perkusistów muzyki improwizowanej. Hamid Drake ma na swoim koncie współpracę min. z Peterem Brötzmannem, Kenem Vandermarkiem, Pharoah Sandersem, Donem Cherrym, Michaelem Zerangiem czy Williamem Parkerem. Mako Sica zagrała w składzie: Przemysław Krzysztof Drążek (gitara elektryczna, gitara klasyczna, trąbka), Brent Fuscaldo (wokal, gitara elektryczna, gitara klasyczna, pianino, bas, harmonijka, gongi) i Chaetan Newell (kongi, fortepian elektryczny, fortepian, wiolonczela, altówka, zestaw perkusyjny, flet indiański, organy, tamburyn, dzwony orkiestrowe). Materiał na album „Ronda” został nagrany na dwóch sesjach w studiach Jamdek i Electrical Audio. Masteringiem wszystkich numerów zajął się Todd Rittmann ( gitarzysta U.S. Maple), w Shy Diamond. Tytuł płyty – Ronda, pochodzi od miasta w hiszpańskiej Andaluzji, w którym znajduje się XVIII-wieczny most. Symboliczna nazwa oznacza połączenie dwóch odmiennych, muzycznych światów, które reprezentują Mako Sica i Hamid Drake. Album został wydany na winylu i kasecie magnetofonowej w USA, 28 lipca 2018 roku, przez Feeding Tube Records i Astral Spirits. Polskim wydawcą będzie krakowski Instant Classic.Na płycie znajduje się 5 improwizowanych utworów, które dzięki niezwykle bogatemu instrumentarium, przenoszą nas w fascynujące, mistyczne, muzyczne przestrzenie. Grający na gitarze Przemek, sięga również po trąbkę, która nadaje muzyce łagodny, jazzujący ton. Dodatkowy instrument stanowi bliskowschodni zaśpiew Brenta, który uwielbiam. Pełne emocji granie pochłania słuchacza, fundując mu niezwykłą podróż po przenikających się gatunkach muzycznych i nowych pomysłach na brzmienie. Niesamowity zespół i genialny muzyk wydali bardzo dobrą, wspólną płytę. Mam nadzieje, że to dopiero początek ich współpracy. Polecam !!!
Manta Birostris – Tasamouh (2014)
Manta Birostris powstał w 2012 jako duet w składzie: Adam Sokół (gitara i wokal) i Łukasz Kowalik (perkusja). Obecnie jest to jednosobowy projekt. Tasamouh to debiutancki album wydany 14 kwietnia przez Kotwica Kolektyw. Skład w tym czasie uległ zmianie i zamiast Łukasza zagrał tu Wojciech Misztal (gitara basowa) plus tacy muzycy jak: Julita Hanuszkiewicz (wokal), Adib Shamoun (instrumenty perkusyjne i wokal), Dariusz „Expert” Eckert (wokal), Paweł Mamryk (saksofon) i Joey Doll (gitara basowa). Jest tu 7 numerów plus dwa bonusowe. Muzycznie album to mieszanka wczesnego sludge, noise rocka, hardcore punk lat 80/90 z odrobiną folku Bliskiego Wschodu, a także muzyką klasyczną . Jak Adam określił ten album, że jest to podróż do świata moich przemyśleń, na temat ludzkiej natury, Boga, społeczeństwa, idei, wkomponowanych w brudną punkową estetykę. Album inspirowany podróżami po Bliskim Wschodzie. Podchodziłem do płyty parokrotnie i raczej nie kupili mnie wolę jednak jeśli chodzi o połączenia ento arabskiego takich sprawdzonych wykonawców jak Badawi, Jerusalem In My Heart i Muslimgauze. Dla fanów : Neurosis, La Aferra, His Hero Is Gone, wczesnej Armii i dźwięków Bliskiego Wschodu ten album może zaciekawić.